在明清，床被置于卧室最暗的角落，传说家中的财神就躲在此处，这样的设计被称为“暗室生财”。在今天熣庋的摆设已很少看到，时尚的设计更愿意将床置于房间的中央或是从窗口泻入的光线中…… 　　“虽然现在也有人钟情于明清风格的传统中式家具，但更多的人却认为这些家具并不能很好地适应现代人的生活”，中国家具协会副理事长朱长岭认为，“好看不舒适是他们舍弃中式家具的主要原因。” 　　富有中国文化元素的中式家具要发展就必须有所变化，解决文化韵味和使用舒适之间的矛盾，而这并不是一朝一夕就能完成的。 　　设计师之困：断代文化下的模仿与抄袭 　　当然模仿明清家具并不是新中式家具的全部。出现在上世纪９０年代末的“明式布艺沙发”和前几年出现的“软体红木”，则诠释了传统元素和舶来品“Ｓｏｆａ”沙发的融合。 　　“现在生活方式、居住条件与前代相比，发生了很大变化。” 中国家具协会副理事长陈宝光认为，特别是由于价值观念取向的不一样，当代中式家具产品和前代有了很大不同，出现了新中式家具萌芽。 　　但上海木码艺术设计中心总经理侯正光并不如此乐观判断。“传统家具还只是大规模地停留在对明清时期家具的仿制上，至少在我们这一代是看不到新中国元素风格的崛起的。” 　　新中式家具又称为新古典家具。“尽管‘新古典家具’是个被叫得最时髦的词汇，但却是最难涉及的领域。没有对古典家具的深刻体味是无法真正介入的，而这样的体味来自于生长环境导致的对于尺度、材料、形式等要素的本能的意识。我们生长在一个文化断代的时期，几乎没有机会使用那些精妙的古典家具，更谈不上理解了。这样的现象也凸现了在物质丰富后的对于传统的急躁的囫囵吞枣。” 　　“一个富有创意的设计的诞生，都浓缩了设计师的素养、情趣和对设计文化的自我认定。”３０多岁的侯正光从伦敦回国已经两年多了，他像许多设计师那样迷恋于新中式家具的设计。“但我们这些设计师多生长在上世纪７０年代，最多６０年代，生活在捷克的家具时代，空间是比较狭小的，缺乏体验，所以只能做复制和借鉴，要真正理解中国元素，需要时间去培养。” 　　一个对中国设计师具有讽刺意味的小故事是：当联邦集团推出具有东方情韵和儒家文化气息的“简·曰”全新系列产品时，有仿中式古门如意门环造型、有两端卷沿翘头的案几样式、东方建筑常用的镂花与格子的设计元素，既传递出韵律，又还原了中国传统工匠的绝活。但这一充满中国元素的作品，居然是法国设计师霍杰夫之作。 　　企业之困：缺失的设计师与生活方式 　　在我国，从事中式家具生产、经营的企业约有上万家，占全部家具企业的１０％弱。但多为作坊式工厂，产值上亿元的不足十家。如深圳的友联、浙江的年年红、广东的兴隆和风行御宝轩、北京的现代禅风等。并出现京作、广作、苏作等传统家具工艺风格。而多数企业还只处于抄款、仿款状态。 　　“国内家具拷贝太厉害，模仿之烈屡受国外批评。”朱长岭认为，中国家具普遍缺乏原创。 　　 “请不要拍照。”日前在北京举办的第二届中国传统家具博览会上，因为没来得及表明记者身份，记者拿出相机时，常常被制止。由于家具业进入门槛低，即使是投入设计的，老板也常因担心设计产品被抄袭而瞻前顾后。 　　据了解，国内设计公司与企业主要采取三种合作方式：一次性买断设计；进行年度合作收取年度开发费；收取基本研发费计算提成，其中国外大师级设计师按５％销售提成，而一般设计师的提成为３％。 　　与国外多采取开发提成相比，国内企业目前多采取买断方式。这使得许多产品还没有成熟就开始面临淘汰，新产品的延伸更加困难。 　　“设计人员？对不起，我们只来了销售人员。”当记者试图在现场与传统家具的设计人员取得联系时，无论是浙江的年年红家具集团还是广东的大涌展团，所听到的，都是相同的回答。 　　这让人不由得与近年来四处开起连锁专卖店的美克美家比较起来。在美克美家，激情的“金银岛”、安宁的“法国乡村”、馥郁的“阳光地中海”……２６种风格对应着２６种不同的生活方式。在这里，你甚至可以找到设计师，并通过各种饰品的选择，营造出视、听、嗅、触结合下的氛围。家具更像是因人而设计，并成为不同生活方式的载体。 　　而中式家具还处于迷茫之中。